私企国企外企都是坏蛋,都挣老百姓钱,但国企利润上缴,国家会重新分配下来。私企进,外企出。老百姓钱都是自己挣的,消费自由。但国企私企展的好,对每个人都有好处。
内部矛盾不激化,大家好好聊,叫博弈,一激化就是斗争,伤害的是所有人。
民间内部的博弈,不包含御用与出卖国家与民族的敌人,这都是利益攸关方。利益从哪来,就向哪效忠,就不单纯了,有共同的利益,但也有矛盾,民间就会排斥,你再正确没用。
后世主要遇到的是意识-形态与文化层面,被西方文明渗透的千疮百孔,把民间的博弈结果向西推,这一推不要紧,你就要维稳,就要出现很多乱象,民间与政府的博弈就会激烈化,最终伤害到所有人。
为什么民间的博弈会向西转,因为民族自信起不来,本应该与西方文化博弈的中国文化,因为没有正确激活民族自信,就会节节败退。
美国政府与政客很忙的,没工夫整天渗透谁,那与工作一样,每天8小时,再高明的手段都是工作,真正的文化是全天候全时间段覆盖的,主力是人民,是民间,是润物细无声,是水。
政府的说教与敌人的诋毁毫无意义。因为政府说教民间会烦,离心力加大,降低士气,敌人的诋毁反而会造成民间团结,凝聚力加大,士气提高。一体两面,有正面作用,但反作用力更大,因为御用的水平落后西方的水平,现实清清楚楚,谁水平高一目了然。
出卖国家与民族的人与敌人,搞那些迷信分裂抢奥运圣火造假那套,不搞还好,一搞比一万个爱国主义教育效果都好,民间凝聚力马上加大,立马团结起来,民族士气大振。
这就是反作用力。
政府层级的主旋律电影,不出还好,出来一部降低一次政府威望,打击民间士气一回,统计学可以说明问题,评分与口碑都清清楚楚。
这就是反作用力。
欲灭其国,先灭其史,欲灭其族,先乱其心,欲亡其人,先夺其志。
民族自信起不来,就不是博弈了,那叫内耗。
告诉你如何亡党亡国让民族乱起来,顺序是这样的:解报禁,造谣批判加放大镜,持续降低对社会主义制度与执政党本身的自信心,持续打击民族自信心,加大党群离心,撕扯族群,施加人权-自由民主的压力把该放的妖魔鬼怪圣斗士全放出来。这时候可以上钱了,支持各路反对派,先把光环给圣斗士们套上,然后路演呗。之后分裂民族,四处点火吧。
有人灭火不怕,对着灭火筒撒鲜花什么的玩悲情嘛,记得媒体要始终放大镜对准,时刻准备扩音器,遇到合心意的就赞美,反之就批判,然后看看乱子大不大再有针对性的放大焦点,找个时机因为人道主义灾难再把门一封,股市楼市信心指数什么的一次打崩它,再把通货膨胀搞起来,造失业潮,一步步来。
没有民族自信,别说文化了,不乱就不错。
这种民族自信是哪来的?
大话欺世,梦想比谁都好,一到动真格的就缩。这年头撑着华语歌坛半边天的人叫中岛美雪,就是日本人,唱作俱佳,日本殿堂级歌姬,为日本文化品牌的提升做出了卓越的贡献,怎么不学学什么才是真正的歌后,光会投机取巧玩炒作了。
别人歌曲拼原创,自个连个白狐都抄的理直气壮,特效不行就不能在剧本上磨细点,创作者自己都没骨气,为了名利就为了名利,理直气壮点没什么,大大方方也是一种人格的力量,为自己争取利益本就是应该,天经地义。何必扯什么文化,不拉低中华文化品牌就不错了,还传播中华文化品牌,华美的外表草包的内涵,有那个底气朝外传么?
披头士,滚石,u2那都什么方式才能传唱?赫本,嘉宝,褒曼,梦露那都是通过什么级别制作的电影传出来的?卓别林,迈克尔杰克逊那都什么级别的表演?《乱世佳人》《辛格勒名单》《阿甘正传》《教父》《泰坦尼克》那是用什么态度拍出来的?莎翁戏剧,但丁神曲,荷马史诗,歌德的浮士德,那是什么创作环境才能产生?红与黑,悲惨世界,君王论,老人与海换个创作环境说不定就是禁书,可有生命的东西再禁也挡不住,《物种起源》谁能禁?
好东西还用自己传?
《孙子兵法》用传么?《十万个为什么》用传么?连红宝书外传的生命力都不用低估!四大名著聊斋西厢记创作环境不对不和谐了就不错了,谁敢写谁敢传?
《小蝌蚪找妈妈》《牧笛》《大闹天宫》是什么级别的动画作品,那就是世界级。
《阿凡提》在中西亚地区都很火,《葫芦娃》的故事性《天书奇谭》的水墨都可以扩展成不逊于《变形金刚》的顶级版权,电影加周边大有可为,自己有好东西没自信不会玩怨谁?
豫剧《九品芝麻官》黄梅戏《女驸马》等等地方戏剧,连皮影动画都是优异的民族瑰宝,瓷器丝绸还用传?自己有好东西不珍惜,《鬼子来了》就是世界级,别以为《红高粱》《秋菊打官司》在摸黑中国,那才是世界级的电影,连强调色彩一半是拍给西方看的《英雄》也是世界级,创作者在步步妥协,一点点耗光灵气。
什么叫主旋律?拍《地道战》《地雷战》《上甘岭》《英雄儿女》时所采取的那种态度就是主旋律。
真以为用投机的心态搞点浮于表面的东西讨好上面就叫主旋律,那是糟蹋了主旋律这个词,那是要起反作用的,是会打击民族自信心的。
什么搞艺术的都是扯淡,世上哪有艺术品!艺术就是能引起人思考的东西,同样一件东西能引人的思索联想,对有感的人就是艺术,别人对东西无感,那就是个物件。
梵高画里那股地狱里仰望天堂的范儿,齐白石的虾趣,对一些人是艺术,对无感的人什么都不是,别以为多高贵的东西,收藏是因为值钱能升值,几个为了艺术?张大千的字对一些人是艺术品,对另外一些人不过就是个古董。唐伯虎的画对一些人是艺术,对另外一些人就是春宫图,古代毛-片,毛-片不也是艺术?
创作就是创作,艺术根本不存于创作中,谁要说自己是学艺术搞艺术的那就扯了,学个唱歌跳舞,搞个雕塑拧个铁丝布个景,琴棋书画就是个手艺,谁还真能拍艺术电影?哪个电影又不是艺术电影?大俗就是大雅,只要有人对冯大炮的电影产生了思索与联想,冯大炮的电影对这些人来讲就是艺术。
世界上没有人可以拍文艺片,也没有任何片子不是文艺片,是否文艺,是否艺术,要看是否能引人的心理活动与感觉联想,创作者本身可以怀着创造的心去创造艺术,但是否艺术作品要受众界定,没有创作者可以自己把艺术封给自己的,那叫孤芳自赏自己的个人艺术,好似在家中脱光,怎么给自己的行为下定义随你便,出门被人看见引联想才叫行为艺术,但对警察来讲就是有伤风化,创作的本身跟艺术一点关系没有的。
不是拍一堆繁华市景,浮在表面的讴歌颂扬,穿着靓丽走地毯才叫为国争光,《西西里的传说》拿自己民族的伤疤揭开,真丢人了么?《盲井》不是好电影?红高粱就是民族性格,有不好的地方,但也有绝地反击的砸酒。秋菊打官司是一种精神,一点没给中国人丢脸,挣脸挣大了。什么叫外国人喜欢看中国落后,非得这么自卑不可,非得把好东西砸了,拿堆浮躁的当文化朝外传?
网络一起,第一次亲密接触自己就会散开,邓丽君的声音唱出来的歌谣还用传?无数所谓明星旋起旋灭,beyond,罗大佑,李宗盛等能在岁月中不被风蚀靠的什么?张雨生,窦唯,崔健哪个不是有自我的风格,就凭汪峰的原创音乐就该他上头条,高晓松没投敌之前的《同桌的你》与情感契合的歌曲,自然就能传开。
周杰伦到底唱的什么压根就听不清,但就冲人家的原创风格,方文山中国风的词,就得拍拍手,有底气传的,还得这个。在国力没有达到极盛之前,真正能突围出去的全是有民族感情有骨头有自我风格的东西,这才是最优质,最容易传播的文化资源。
根本不必为了传播文化而创作而传播,太刻意,成本也高,该赚钱赚钱,该炒作炒作,理直气壮点没什么,不定什么时候就流行了,流行文化也是文化,但是别下作,别自卑,有点心气。
创作者自己缩了,自己没骨气,就别怪人看低你。
文明的竞争中,自我束缚手脚,好坏不分,就别怪外来文化入侵。既然存在,必然有存在的道理。既然是条约,就没有不平等一说,既然是战争,任何结果都是最公平的。
可以不认结果,但底气在哪?不认就努力把车厢拉回来重签,就努力把逼你签约的势力打出去,把租借收回来,
你文化厉害,可以反攻出去,中餐就这样,老外自然而然学会用筷子,文化若水,察之不觉,谁拦的住?
想赢,负面情绪于事无补,敢战,就得振奋民族精神,要胜,还得自己争气。