李悠扬:就在这里呀哦哦哦
女孩儿:惊鸿一般短暂像夏花一样绚烂。。。。。。。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。
只是此时此刻的现场气氛根本不用他来调动,大家都很是自然的被他们这种鬼斧神工般,大开大合的转换和唱法征服!
同时深深沉迷于这歌的意境中,以及,也终于明白了李悠扬介绍这歌时说的,
使之生如夏花之绚烂,死若秋叶之静美!在蓝天下,献给你,我最好的年华!
果真,这是一讴歌生命,礼赞年华的歌儿!
可以说是华语乐坛,绝无仅有,干净透彻的生命礼献!
这不是一歌,而是一诗!
这一点,李悠扬自是清楚的,所以对于地球上这《生如夏花》原作者朴树的评价,李悠扬往往会把朴树定位成一个诗人,而不只是单单的歌手!
朴树的歌,或许只有海子的《面朝大海,春暖花开》可以媲美,李悠扬一贯这样固执的认为。
认为朴树才是当时国内乐坛难得的,真正的,为音乐而生,又那样深爱着音乐的歌者。
这样纯粹的歌者还真是越来越少了。
所以,此时此刻,他才会选择唱响这样一歌。
同时,这也是他打算用来在民艺证的考试时唱响的一歌。所以,这段时间,他才会先拿出这歌和女孩子一起排练,要不是今天恰逢其会,他真把这歌拿到考场上才会唱响了。
生如夏花,从字面的意思上来看,是具有多样化。可以说是夏花是具有十分灿烂绚丽的生命,特别是在夏天这样阳光充足的季节所绽放,是具有比春花更耀眼繁荣的光彩。
这可以说是一种辉煌灿烂的生命况态。而另一方面,也正因为太过辉煌灿烂,因此衰败后就会显得更加暗淡凄美。
“生如夏花”的另一个意思就是指生命就如夏天的花一样,虽然灿烂,但生命更为短暂匆忙,而这样极度辉煌后所带来极度的衰败,绝望般的唯美更为震人心脾。
正如地球上朴树在专辑封面上所说的一样:“在蓝天下,献给你,我最好的年华。”
确实,这是一对即将逝去的美好的青春年华的缅怀的歌,用一种苦行憎般的迷狂状态来表达自己对生命的深刻理解,试图抵达泰戈尔的“使生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美”的纯然惊艳的意境。
也因此如此,整歌曲呈现出一种近乎绝望唯美的风格,不仅爆力十分突出,控制力也十分相当的惊人,不仅有“生”的辉煌灿烂,也有“死”的安静唯美,而这两种“生”与“死”的和谐统一,更令歌曲惊艳无比。
我们彷佛看到大自然的生命在刹那中绽放出耀眼无边的光芒,也看到了大自然的生命在刹那中消逝而留下的无限怀念,而这一切,都在一瞬间中,永恒成了刹那,刹那也成了永恒分不清刹那还是永恒,这是生命的绝望与美丽,“惊鸿一般的短暂”,却是“像夏花一样的绚烂”。
也许,你会觉得整歌彷佛带着一种郁闷窒息的气味,让人绝望无比,但你会了解到其中的真性情的流露,是“生如夏花”这四个字所蕴含的自然法则、人生法则玄机的最为准确的阐述参悟。
无论是“也不知在黑暗中究竟沉睡了多久,也不知要有多难才能睁开双眼”这样的迷蒙幻化的自然,还是“这是一个多美丽又遗憾的世界,我们就这样抱着笑着还流着泪”这样美丽又遗憾的人间。
也无论是“我为你来看我不顾一切,我将熄灭永不能再回来”这样无奈凄美的绝望,还是“惊鸿一般短暂,如夏花一样绚烂”的宽广厚重的情怀,都是歌者对人的生命的意境所表达出的深刻理解,是对茫茫宇宙中渺小的自然生命的精准定位,也是对生命哲理的极度探寻。
这样的“生命”是悲观的,却也是豁达的,是短暂的,却也是永恒的。。。。。。
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
而此时此刻,虽然换成李悠扬自己在唱这样一歌,但他却又真真切切的将自己融入在歌声里,这是一绚丽热烈而又波澜壮阔的史诗,而在这个世界,李悠扬更感觉他应该用十二分的敬意,将这歌拿来与所有人共享!他感觉这是一种义务,也是自己的责任,而且这个责任也很有神圣感!
而他的这种敬意和神圣感,更是恰到好处的通过与四个女孩儿共同演绎传递给现场的观众,还有千千万万坐在电脑前观看这场演唱会的人们!
这是一个多美丽又遗憾的世界
我们就这样抱着笑着还流着泪
我从远方赶来赴你一面之约
痴迷流连人间我为她而狂野
我是这耀眼的瞬间