迪文小说

第14部分（第1页）

邪恶的体现，是用大炮、刺刀、核武器武装起来的恶魔，而这里有一个小小的影影绰绰的人，现代人就生活在这个庞大的恶魔的阴影下。这里很多黄的是什么呢？这是金钱。就是说现在的邪恶是用金钱支撑着的，是用金钱驱动的。这就是一位现代画家，用现代人的思维来观察，来思考，最后对撒旦的形象进行了再创作。

但丁认为叛逆、背叛是人最重的罪恶，所以犯叛逆罪的被打入了地狱第九层。游历完地狱以后，维吉尔就带领但丁到了炼狱。地狱里是阴暗、凄惨、恐怖的氛围，炼狱里同样也是生前犯有各种过错的鬼魂，犯了骄傲、嫉妒、愤怒、懒惰、贪财、贪食、贪色，但他们的过错较地狱的鬼魂轻。地狱的鬼魂永世不得翻身，炼狱里的鬼魂经过炼狱之火的洗礼有望得到新生，所以炼狱的氛围和地狱不一样，整个气氛显得比较宁静、明朗，这里可以看到大海，天空也是蓝的。这些鬼魂接受的刑罚也不一样，生前犯有骄傲的在这里，每一个背负着大石头在烈日下走，压压他们的骄气；比如生前犯嫉妒的，也就是红眼病吧，在这里双眼就被铁丝缝起来；生前喜欢愤怒发火的，在这里笼罩在黑烟当中，要发火发不出来。只要他们虔诚地接受惩戒，他们还有希望得到新生。从地狱到炼狱，维吉尔的使命就结束了，只听仙乐缭绕，一片片的祥云飘过来，比阿特丽斯出现了，她带领但丁游览天堂，经过九重天，一直到上帝面前，《神曲》结束了。这就是《神曲》的结构。

但丁和他的《神曲》（4）

我们看到这里，可以感觉到《神曲》讲的好像是很抽象的、虚无缥缈的事情，在地狱、炼狱与天堂里的游历好像距离我们很远，但是我们仔细阅读就感到不尽然。《神曲》有强烈的现实性与时代性，他描写的东西对我们并不遥远、陌生。在地狱与炼狱里，他描写的人间的种种丑恶、邪恶，在我们今天的现实生活中都可以遇到，而且是屡见不鲜，像贪色、荒淫无耻、公款吃喝、嫉妒、欺诈、买卖官职、唆使人犯罪、造假、两面派、阿谀奉承、叛逆，等等。这些丑恶现象，现实中仍有，尽管时间过去了七百多年，《神曲》里的这些人物好像并不是中世纪的人物，而就是我们周围可以看得到、摸得着的人物。但丁对所有邪恶的描写中，分析得最透彻、周密的，是对犯欺诈罪的鬼魂的行为的描绘和揭露。我们可以从这幅图里看出，地狱九圈，每一圈都代表一种邪恶，只是到了第七圈，描写暴力时才分成三层，而描写欺诈的第八圈有十层。但丁把欺诈做了非常细致的解剖与批判。从《神曲》的篇幅来讲，地狱一共三十三歌，从第十七歌到第三十一歌都是写欺诈，也就是说写欺诈实际上占了地狱篇幅的百分之四十。所以我们就觉得，但丁对邪恶的观察极其深刻尖锐，对罪恶的剖析非常仔细，而且毫不留情。跟那些犯暴力罪的鬼魂相比，犯欺诈罪的更可恶，罪恶更严重。因为犯暴力罪是明目张胆的，可以看得出来，甚至有的可以防卫，可以抗争。但是欺诈不一样，欺诈是防不胜防，因为它是用心智而不是用肉体来施暴，它更阴险更狠毒，所以但丁觉得比暴力罪更重，要接受更重的惩罚。回顾现实，我们也可以感受到，他讲的欺诈的种种表现在我们生活中很多。但丁描写的邪恶也不仅仅是中世纪的邪恶，也是我们时代的邪恶，他表达了人们的一种意愿、一种心态，就是对邪恶的憎恨、对真善美的追求、对人性完善的期盼。这种心意是共同的，是不分时代、不分国界的，对我们今天来讲尤其有现实意义。所以但丁《神曲》的时代精神很强，很深刻，对我们来讲是很亲切的。我们阅读《神曲》可以产生种种联想，而不是说我们去读一部遥远陌生的文学作品。

《神曲》里还有一点很重要的，就是但丁的人文主义思想，表现在很多方面。比如说对教权至上的批判、对以神为本的批判、对教会的批判、对禁欲主义的批判、对蒙昧主义的批判，他对知识美德的歌颂，他对世人参与现实生活、投身现实生活的鼓励，这些都是人文主义的表现。比方说他对教权主义的批判，当时教权是在皇权之上，在世俗政权之上，刚才我举了亨利第四的例子，可以看出当时教权怎么驾凌于世俗政权之上。当时教会提出“日月说”，教权是太阳，皇权也就是世俗政权，是月亮。因为有了太阳，月亮才有光亮，月亮依附于太阳。但丁针锋相对地提出他的“两个太阳说”。他说有两个太阳，教权是一个太阳，皇权也是一个太阳，只是他们分工不同，教权这个太阳照耀着精神的世界，皇权这个太阳照耀着现实的世界，他们起着不同的领导作用。教权和政权互不干预，平等共存，政教分离。他提出两个太阳的观点来批驳教会的日月观点。那么现在我来讲一点，可能大家看评论但丁的文章里面接触得比较少，就是但丁提出的“自由意志说”。但丁说，人受到上帝的种种恩赐，但是上帝对人最大的恩赐是什么呢？上帝对人的最大恩赐是赋予人自由意志。但丁是这么来阐明这个思想的，人究其本性来讲，有各种各样的愿望、各种各样的追求、各种各样的爱。但丁认为这些都是自然的，是人的本性的表现，是无可非议的。但是上帝赋予了人自由意志，人有了这个自由意志，可用这个自由意志或者说理性来约束自己的行为，调节自己的愿望。那么那些在地狱、炼狱里接受惩罚的鬼魂，就是在生前没有运用上帝赐予的自由意志或者说理性来约束调节自己的愿望与行为，所以犯下了种种罪孽。而人要主宰自己的命运，要以人为本，就是要能够掌握自由意志，掌握理性调节自己。而这一点，我觉得讲得很好，人是可以主宰自己的，即不是听命于上帝（这是宿命论）或者是要把希望寄托于未来，不是说人对自己的本能、本性无能为力，而是可以主宰自己。这个学说是但丁提出来的很重要的一个思想。其实我们现实生活中，那些有钱有权的人，如果他们能运用这个自由意志，对自己约束一下，也不至于走向堕落，他们是动用权力、金钱来干种种丑恶的事情。这个自由意志说，对于我们完善自己的个性、把握自己的命运以及来确立以人为本的思想是很有价值的观点。

下面我来讲一个梦，然后一个悲剧故事，最后讲一个英雄传说。先讲一个梦，也可以说是倒叙了吧。在但丁出生以前，但丁的妈妈做了一个很有意思的梦。这个梦后来有种种解释，但丁之后的一个意大利作家薄迦丘，在《但丁传》也做了解释。但丁的母亲怀孕临近分娩的时候，有一天梦见自己在高高的月桂树下，周围是一片翠绿的草坪，看到一个小孩儿爬上桂树吃果子，还去摘桂树叶子，又喝清澈的泉水。但是，这个小孩忽然摔下来，变成了一个牧羊人，再一眨眼这个牧羊人又变成了一只美丽的孔雀。但丁的母亲吃了一惊就醒来了。没过多久，她生下了但丁。薄迦丘解释，这棵高高的桂树就是指古典诗人。我们知道在古时候，优秀的诗人被称为桂冠诗人。用桂树的叶子做成桂冠进行加冕叫桂冠诗人。这个小孩在树下喝泉水，泉水意味着哲学思想。薄迦丘解释，人在吃东西的时候要喝点水，同样人在吸收精神食粮的时候，要同时接受一些哲学思想，那些知识才能消化，变成精神上的营养。小孩爬上树摘果子，是说但丁将来会吸取古典诗人的思想和艺术的精华。这孩子变了牧羊人是说，长大了的但丁就是一个不但能写而且带领人们前进求索的人物。变成孔雀，象征着但丁后来创作的《神曲》。因为孔雀是非常漂亮的，有美丽无比的羽毛，有翎眼，有轻盈的步履、高贵的神态，《神曲》有精妙的构思、严谨的结构、优美的文辞和韵律。这样一部美妙无比的文学作品就像孔雀、就像天使般的羽毛，《神曲》有一百歌，就像孔雀一百只翎眼；《神曲》的风格是高雅的、明快的，就像孔雀轻盈的步履；《神曲》典雅、流芳百世，就像孔雀的肉体芳香四溢，不会腐烂，是永恒的。薄迦丘把但丁母亲的梦做了这样一番解释。

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但丁和他的《神曲》（5）

但丁《神曲》里描写了一个非常动人的爱情悲剧，保罗与弗朗西斯卡。这在但丁《神曲·地狱》第五歌里描写到，也就是我们刚才看到的地狱的第二圈。维吉尔与但丁游到地狱第二圈看到一群生前犯贪色罪的鬼魂，在狂风中飘荡，撞击山崖。其中有一对鬼魂向但丁飘荡过来，向但丁叙述了他们的悲惨遭遇。男的叫保罗，出生在贵族世家，女的叫弗朗西斯卡，出生在意大利东部的海滨城市里米尼，所以也有人叫她弗朗西斯卡·达里米尼，就是里米尼的弗朗西斯卡。保罗的家庭考虑政治上的利益，就和弗朗西斯卡的家族联姻，把弗朗西斯卡娶过来，给保罗的哥哥做妻子。弗朗西斯卡和保罗的哥哥没有感情，是一场没有爱情的婚姻，是一场政治联姻，完全是政治利益驱动的结合。也有一种说法，说保罗的哥哥其丑无比，弗朗西斯卡很美丽，出于这种原因两人没有感情，而保罗年轻英俊，爱好广泛。所以弗朗西斯卡嫁给保罗哥哥后，常常和保罗谈心，一起阅读文学作品。我们知道，十三世纪，法国的骑士小说在意大利非常流行，而骑士小说里很多是写爱情故事的。有一天，保罗和弗朗西斯卡在一起阅读一部法国的骑士小说，他们读着读着就被小说里描写的爱情故事所激动与感染，两人萌发出爱的火花。这件事给保罗的哥哥发现了，保罗的哥哥就把两人杀害了。在地狱里，他们向但丁叙述了他们的爱情悲剧。但丁听了以后，非常感动，当场晕倒了。这里反映了但丁作为中世纪最后一位诗人，新世纪的第一位诗人思想上的矛盾。他一方面认为保罗和弗朗西斯卡犯了贪色罪，所以把他们安排在地狱里受刑，同时又为他们所遭遇的爱情悲剧所感动以至晕倒，体现了他对禁欲主义的批判。

这个爱情悲剧在但丁描写之后，在世界广泛流传，后来有很多的艺术家、音乐家以这个爱情悲剧为题材进行再创作。像我们大家知道的俄罗斯的大作曲家柴可夫斯基谱写了一首幻想曲，名叫《里米尼的弗朗西斯卡》。我们有机会在电台播的时候可以听一听，或者买音乐CD来听听。意大利有个大文学家，十九世纪末二十世纪初的邓南遮，他是一位诗人、小说家，写了一部诗剧叫《保罗与弗朗西斯卡》。十八世纪一位意大利诗人佩里克也写了一部同名诗剧。音乐家们以保罗和弗朗西斯卡为题材创作了很多流传至今的音乐作品。在造型艺术领域，更多的不同时代、不同国家的艺术家们都以此为题材进行创作，留下了许多宝贵的艺术珍品。我们现在挑几幅来看看。这幅画是法国作家安戈尔画的，描写保罗和弗朗西斯卡在一起阅读一部法国骑士小说，读着读着他们因激动而不能自已，这本小说也掉到了地上。而这时，保罗的哥哥，一个很丑陋的男人躲在他们后面窥视这一切，有的说当场把他们杀死了，有的说后来把他们杀死了。这幅画非常有名。这一幅画是由法国画家多雷画的，他给《神曲》作了一百三十多幅插图，他画了保罗与弗朗西斯卡两人在地狱，他们拥抱在一起，在狂风中飘荡。他把地狱阴暗“恐怖”凄惨的氛围淡化了，利用很强烈的光影手法，表现了这对爱人之间纯洁高尚的爱情，这一对恋人非常纯洁、非常可爱，这是多雷的木刻。法国的大雕塑家罗丹，我们都知道他曾经创作过《地狱之门》，他也给但丁的《神曲》作了很多插图。他作为一个杰出的雕塑家，给《神曲》画的都是素描。他把背景都去掉了，就用淡淡几笔画了保罗和弗朗西斯卡拥抱在一起，非常简洁。这是一个匈牙利的画家兰约士，他把保罗和弗朗西斯卡的故事移植到匈牙利。所以现在我们在这幅画上看到的是匈牙利的乡村恋人，他们的神态，服饰充满了匈牙利的民族色彩，匈牙利乡村很宁静的氛围、乡土气息，完全没有地狱里黑暗恐怖的气氛，这是匈牙利作家的再创作。这一幅是意大利当代画家撒苏的油画作品，从保罗与弗郎西斯卡的发型、身材、形态看出，完全是现代人，不像中世纪的人，而且色彩完全改变了。我想或许是画家撒苏用红色更好地衬托这对恋人炽热的感情，或者是这对恋人的感情感染了周围的环境，这也是一幅别出心裁的画。以但丁《神曲》里的故事、描写的场景、人物为题材创作的插图或进行艺术再创作的画家很多很多，不同时代、不同国家、不同风格都有，把这些作品都汇集起来，可以说是一部世界绘画史。现在，但丁去世的那个城市叫拉韦纳，那里有个但丁中心，陈列了很多以但丁《神曲》内容作插图或进行再创作的作品，而且每两年在拉韦纳举行一次国际的艺术双年展，有世界各国的艺术家以但丁《神曲》为内容，每两年有个不同的主题进行创作，去参加拉韦纳的双年展。中国艺术家也多次去参加过，其中有一年中央美术学院的雕塑系张德蒂教授去参加，获得了意大利总统授予的特别奖。（示图）这就是张教授的《但丁与比阿特丽斯》，这个青铜雕塑吸收了敦煌艺术的特点，这是但丁与比阿特丽斯少年的时候，很有中国特色。中国艺术家也参与到对《神曲》进行艺术的再创作和艺术的阐释。今天张教授也来到了我们的现场，大家有兴趣可以散会后和她交流交流，听听她的感受。

下面我再讲一个英雄传说，在《神曲》里也是一个重点。在《神曲·地狱》第二十六歌，但丁描写了一个人物尤利西斯，过去我们翻译成奥德赛。尤利西斯是希腊人，当时希腊人和特洛伊人打仗，希腊人把特洛伊城围困了整整九年，攻打不下来。后来尤利西斯想了一个计策，造了一匹巨大的木马，他和他的同伴藏在木马里。希腊人假装打败撤退，把木马留了下来，特洛伊人把木马当战利品拉到城里。到晚上尤利西斯就和他的同伴从木马里跳出来，占领了特洛伊城。这就是历史上有名的特洛伊木马计。但丁把尤利西斯放在地狱第八圈接受惩罚，因为他搞阴谋诡计犯了欺诈罪，但同时但丁又把尤利西斯作为一个英雄人物大加颂杨，这部分在《神曲》里占了更大的比重。但丁描写在特洛伊战争结束之后，尤利西斯本来应该凯旋回家，他家里有年老的父亲、美貌的妻子。妻子等了他很多年，在尤利西斯打仗的时候，不断有人登门对他妻子进行骚扰，但是他的妻子一直忠于丈夫，始终忠诚、耐心地等待着他。他还有一个儿子。尤利西斯本应在战争结束后回去，和父亲、妻子、儿子、团聚，共享天伦之乐，尽管他打了很长时间的仗，但他没有回去，而是打造了一条小船，邀集了几位同伴，一起出发，要去探索太阳背后没有人知道的世界。他们划着这条小船出发，经过了西班牙、摩洛哥，在海上飘流了很多年，一直到直布罗陀海峡。在古代和中世纪，一般认为直布罗陀海峡就是天涯海角。古希腊的传说里，海格立斯曾经到了直布罗陀海峡，在那里立了一块界碑，写上“天涯海角”，就是说到了天的尽头，不能再往前走。但是尤利西斯和同伴们还是继续往前走。这时，尤利西斯已经从一个英俊的青年变成了一个年老体迈的老人，有的同伴想打退堂鼓，他坚持继续前进，继续探