近现代雕刻艺术形式多样,主要包括以下几种:
石雕
以花岗岩、大理石等石材为原料,有传统写实风格的人物、动物雕像,如美国纽约中央公园的名人石雕坐像。
木雕
常用木材有黄杨木、檀木等,如当代工艺美术大师王笃芳的黄杨木雕,题材涵盖传统文化中的人物、神话传说和自然景观。
玉雕
以和田玉等玉石为材料,作品精致珍贵,多以动物、花卉和人物为主题,如扬州的山子、海派的人物玉雕。
金属雕刻
包括铜雕、不锈钢雕等,像美国雕塑家里维拉的《无限大》,以不锈钢材创造出独特的曲线形。
核雕
以果核为材料,如橄榄核雕,在方寸之间展现精湛技艺,题材有历史故事、人物等。
书雕
利用刀、镊子等对书籍进行改造,如美国人dettmer以百科全书等为素材,重新赋予书籍新面貌。
现代主义风格雕刻
包括立体主义、抽象主义等风格作品,如布朗库西的《波嘉尼小姐》,形体高度单纯化。
抽象主义雕刻艺术作品具有以下特点:
-非具象性:不追求对现实事物的如实描绘,而是摆脱具体形象的束缚,通过点、线、面、体、色等基本艺术语言和形式法则来构成作品,如不锈钢锻造的流线形体,线条流畅、块面平滑,虽无具体所指,但给人以美感和想象空间。
-凝练性:摒弃客观事物的表面特征,深入探究事物的本质与内在结构,运用非再现性、非表现性的符号语言,创造出能演绎心理、精神、理念活动的非具象性可视形态,造型直观明确又深奥莫测,具有幻想性、虚构成分和哲理内涵,形成新异、无序、不和谐的审美特质。
-神秘性:因作品的抽象性,使其具有一种高傲的神秘色彩,较难理解,却也正因如此,具有较高的艺术价值,引发人们对其内在意义和艺术家创作意图的深入探究与思考,激发观众的好奇心和想象力。
-强调形式美感:注重线条、形状、色彩、质感等形式要素的组合与运用,通过对这些要素的精心安排和独特处理,创造出具有强烈视觉冲击力和独特审美韵味的作品,如线条的刚劲有力、简洁流畅,形状的夸张变形、组合拼接,以及色彩的对比协调等,都能给人以独特的视觉感受。
-创作自由度高:在创作过程中,艺术家不受现实形象和传统规则的限制,能够充分发挥个人的想象力和创造力,自由地表达内心的情感、思想和观念,使作品更具个性和创新性。
-空间感独特:强调作品在三维空间中的存在和表现,通过对雕塑形体的伸展、扭转、重叠等处理,以及与周围环境空间的互动关系,营造出独特的空间氛围和视觉体验,让观众在欣赏作品时感受到空间的深度、层次和流动感。
近现代雕刻艺术具有以下特点:
形式与手法多样化
-融合多种艺术形式与创作手法,如立体主义、抽象主义等,使作品风格各异。
-材料运用广泛,除传统的石、木、玉等,还包括金属、塑料、玻璃等,不同材料特性赋予作品不同质感与视觉效果。
观念表达个性化
-艺术家更注重个人情感、思想和观念的表达,作品带有强烈的个人风格与独特视角,展现对社会、人生、自然等的个性化思考。
-强调作品背后的内涵与意义,通过象征、隐喻等手法传递深层思想,引发观众思考与联想。
创作过程科技化
-借助现代科技手段,如电脑雕刻、3d打印等,提高雕刻的精准度和效率,实现传统工艺难以达到的效果,拓展创作空间与可能性。
艺术风格融合化
-不同文化、地域、民族的雕刻艺术相互交流借鉴,融合多种文化元素,形成兼具多元文化特色的新风格。