虽然最后是在对方国家的道歉声中了事,但实际上,这种想法,还是在有些顽固的外国佬脑中根深蒂固。
而华夏这边的情况也确实一般,是诞生了不少名家,但也未必能够得上最高的那一档。
有时候,伟人巨匠这种存在,确实是需要时间的积累以及时代的激荡才能够孕育出来的,而满打满算,华夏这边正式引入钢琴的时间也就只有一百年而已。
所以,国际上的诸多钢琴大赛,作为世界两级中较强的一方的华夏的表现,确实也只能称得上一般。
不过这种情况,却因为那位天才的出现而有所改善。
前期的一些亮眼的成绩姑且不提,单是这个十五岁就夺得斯特林国际钢琴大赛这一项荣誉,就可谓近五十年来独一档。
某种程度上来讲,在一些人眼中,这位天才少女说是当今华夏钢琴界年轻一辈的门面也不为之过。
而就是这样的人,时隔五年,再次征战斯特林国际钢琴大赛,又会带来怎么样的表现?
比起以前又是否有着更巨大的进步?
这些问题虽然很多人都关注,不过,这位天才似乎确实是位很纯粹的钢琴家,商业性的活动几乎从未接过,为数不多的露面,也大多都是进行独奏,似乎是在检验自己的钢琴技艺是否有所进步。
而且,这位天才似乎也相当的保护自己的隐私,极少在媒体面前露面,参加各种比赛时也常常是神龙见首不见尾,基本上参加完之后就会悄悄溜走。
抛开这些先不谈,对于钟林他们这些神州音乐学院钢琴系的学生来说,对方毫无疑问就是他们的女神!
而欣赏女神以及欣赏女神的表演的机会,他们怎么可能错过?!
所以今天上完课刚刚闲下来,钟林就一脸期待的开始刷新比赛相关的官网。
有了!
看到官网上上传的那个新录像的钟林小小的欢呼了一声,便迫不及待的点了进去。
总得来说,这类比赛在普通人眼里还是有些枯燥的,对于更多人而言,他们往往更期待的是谁谁谁又获得了冠军这件事。
说起来,如果钟林没记错的话,这位大佬,似乎是准备带着一位艺人原创的曲子去参赛吧?
而之前的这个说法,在圈子内可是引起了一场不小的风波。
毕竟,真正熟悉钢琴这门艺术的人都知道,作曲和演奏在很多时候完全是两码事。
经历了时间长河考验的音乐,特别是古典音乐已经发展成一门复杂且精深的学科。无论作为表演者还是创作者,想要兼顾两方几乎是不可能完成的事。无论实践还是理论,都有太多需要学习与研究的了。
而当今世界上,许多着名的钢琴大师都是在演绎着前人已有的作品,一方面,钢琴界有不少声音都认为:古典音乐已经足够经典了,在完整弹奏下来的基础之上,尽可能还原作曲家原本的情感和当时的状态就是完美的。
而另一方面,演奏家很多时候也并不是照本宣科的对已有的经典作品进行阐述,而是会在一定程度上加入自己个人的理解,这也是为什么哪怕一首曲子经由不同的演奏家不断地演奏,人们却依旧会期待着它下一次的出现。正是因为每位演奏家们的生活经历、思考维度、展现方式尽不相同,带给听众们的感觉往往也会有所差别。
总之,说了这么多,其实简单来讲就是,演奏家跟作曲家同样重要,但有时候不得不说的是,成为顶级作曲家的难度要更大,特别是那些最顶尖的曲子。
这也就是为什么钢琴系跟作曲系是两个完全不同的专业。
虽说历史上许多着名的大师都是全才,但放在当代的话,这样的大师还真找不出几个。
所以,对于要拿一个毫无名气的外行作的曲子、去参加当今钢琴界最重要的比赛之一这件事,钟林是嗤之以鼻的,甚至说,怀疑自己的女神是不是被一个外行给欺骗了。
不过,这件事当时也就是提了那么一句,后续很长时间都也没有什么消息,这也就让很多人认为,虽然那位少女不知是出于什么原因说出了那样的话,但估计依旧是要诠释那些大师的作品,而不是带上一个无名小卒的外行的作品走向世界级的舞台。
毕竟,那个舞台上大家演奏的都是什么?
“乐圣”洛伦的经典传世之作——第三钢琴协奏曲,“神童”卡米洛·卡尼伦卡的d大调第十七嬉游曲,“西方音乐之父”维利亚姆·肖尔的c大调前奏曲。。。。。。
这一个个名字,都是光耀了整个音乐史的璀璨星辰,一个外行的曲子试图跟这些大师掰掰手腕,莫非你是在逗我玩?
关于这首曲子的作者,钟林倒是也知道,他们学校的老学长,也是近来风靡全网的《青花瓷》的原作者,虽然钟林本人也蛮喜欢青花瓷这首歌的,但是,流行音乐跟古典乐某种程度上可以说是两个概念,所以外行还是尽量不要参与到钢琴比赛上比较好。